秀外慧中 物贵其意

——叙耿燕芳笔下的艺术世界

　　沈周曾说： “ 桃熟花开，若谓笔误，诚可笑也 ” 。写生之法贵在意到情适，非句句于形

似之间者。中国传统的花鸟画正是因为强调写意性的重要，固

能在艺术历史长河中独树一帜，繁衍生息，代代相传。绘画是

无言的艺术，它诉诸于视觉的形象 —— 缘于生活但高于生活

的艺术美。在耿燕芳的画中，即为我们展现了另外一个充满灵

性的花鸟世界。

　　品味她的工笔花鸟，往往能带人进入一种境界，即而沉醉其中，荷花、牡丹甚至野花在她笔

下都透着一种独特的意韵，暗藏着一种精神。

　　雨后初霁的朦朦雨雾里，含苞待放的莲花犹如从梦中惊醒，袅娜的绽放，亭亭玉立，轻诉生

命的开始、繁盛，甚至是似卷似舒的莲叶也仿佛在微微颤动，欲说还休，却道不尽生命繁衍的奥

秘。令人不禁想到朱自清先生的《荷塘月色》，如同梵阿林上流畅的琴音，荡涤着被世俗掩盖的

稚子之心，我想艺术品最高的境界，应该就是让人的灵魂得到洗礼升华吧！

　　莲花如此，牡丹、玉兰亦如此。她花鸟世界里的百花之王具有别样的韵味，葳蕤的叶蔓在她

细腻、矜持的绘写下，散发着似真似幻的光芒，她的牡丹常常于高贵中溢露娇媚多情之色，温婉

香幽，开时无须争春，自是艳冠群芳。

　　也许是受了西方超级写实主义艺术的影响，近年来，在工笔画创作中，出现了一股过度追求

写实描写的风气， “ 工笔画具有写实和非写实的双重性，在这对矛盾中，工笔画的特点恰恰又

集中体现在非写实上 .”其实“ 非写实 ” ，乃是对西方文艺理论的借用，如果要以中国

传统的文艺理论来说，应该算是 “ 虚拟性 ” 。而这种 “ 虚拟性 ” 恰恰是中国工笔画的特

色所在，因为相对传统写意画，工笔画虽然更加认可对现实的模拟成分，但与写意画一样，它最

终强调对现实的超越和处理，即否认对现实形态的绝对性呈现。像历史上著名的《游春图》《捣

练图》以及宋人的大量优秀花鸟画作品无不如此。

　　面对这种冲击，耿燕芳依然坚持着自己艺术初衷，将写意性放在形似之上，在她看来，中国

画之所以在世界绘画史上站有不可替代的地位，除了独特的技法，笔墨运用，更重要的是 “ 物

贵其意 ” ，寓情于景，情景相融。 “ 夫画者，从于心也。 ” 如若只是一味写实和注重技法

，与工匠何异？因而清新、宁静的画面叙述着画家宁静致远的心境，而画中的花鸟亦著上画家气

质秉性和创作心境，花非花，只因皆著 “ 我色 ” ，纸上的万物因此跃跃欲出，生灵活泼。

“ 物与物何以相远 ” 的亘古疑问，在她营造的花鸟世界中豁然开朗，唤起人们无限美好的遐

想。

　　如果说花鸟工笔呈现了她温婉宁静的气质，那么大气宏伟的山水水墨则展示了她性格豪迈，

刚柔并济的另一面，花鸟怡情，山水述志。虽是女子，却有一种不输于男的志气，广阔的胸襟。

事业的成功繁忙不仅没有堵塞她的艺术之路，反而使她屏弃了创作的功利心，比之一些为生计发

愁而不得不放弃自己艺术主张的画者，她有更多的空间舒展自己的艺术抱负，脱掉世俗的包袱，

她一身轻松的描绘着她心中的艺术世界。在她的山水画中，我们看到了气魄豪迈，仰不愧于天，

俯不愧于地女中豪杰的形象，其精神达于襟度洒脱、丰俊飘然、爽朗超然的境界，转化到笔墨表

现中，挥洒自然达到一片天机。

　　对于艺术的坚持同样带给她巨大的回报和奖励，她的画作屡次在海内外各展览和比赛中获奖

，并且她还创办了金大都画院，延续着自己的艺术之梦。可以说她是一个成功的艺术家，而她的

成功之处正是在于她秀外慧中的绘画品质和 “ 物贵其意 ” 的艺术观。

中国画情怀

袁立鹤　/文

　　初次见耿燕芳女士，她并不善谈，寒暄过后，便直接问我：你想知道什么，尽管问吧。言谈

亲切，真诚而质朴。

　　在金大都画院的办公室里，除了浓郁的书墨气息之外，琳琅满目的便是马家窑陶罐耿总介绍

说，当下阶段，画院以单纯的书画经营很难维持，更何况金大都画院才开创一年所以，除了经营

书画以外，还开办工艺品复制业务，如马家窑彩陶，麦积山石窟艺术等。

　　金大都画院为此还专门在丽泽桥和健翔桥开设了工艺品展厅，直接面对市场，以便能及时把

握市场脉搏。

　　在言谈之中，耿总慢慢道出了经营文化产业的艰辛，耿总说，现今文化产业运行体制很不健

全，尤其书画市场。近几年，画家的走穴活动增多，画家直接走入了市场，避开了画廊经营，给

画廊造成很大冲击。同时，经纪人也增多，给画家做经纪人，成了一个新的社会职业。此外，书

画的收购者除收藏家外，以企业家为主，而企业家又大多不懂绘画，盲目地炒作，使书画市场畸

形发展。所以，书画投资从投入到回报需较长时间。金大都画院自经营以来，做了大量投入，包

括收藏优秀的绘画作品，举办画展，以及媒体的宣传推广，还建立了金大都画院网站，以便让更

多的书画爱好者了解金大都画院。言谈之中，耿总对金大都画院的发展前景充满信心。

　　耿总除了作为金大都画院董事长的身份之外，还是一位丹青好手，尤擅画牡丹，她非常理解

艺术家的苦衷，更深知好的艺术作品对于社会的作用，为此，她坚定地从房地产界隐退，几经辛

苦，创立了金大都画院，把自己的爱好作为一种职业，与画界人士为友，与笔墨为伴。为了弘扬

传统民族文化和推出实力派新人，耿总不遗余力，除了给本院画家提供创作条件外，金大都画院

还举办国画交流，策划国画展览，组织书画家和企业家的联谊活动，包装实力派青年画家，出版

画册，出国考察等一系列文化活动，给画家创造良好的发展空间。

　　日本，韩国以及东南亚的一些国家，是根源于中国传统文化的汉文化圈，中国书画有较好的

市场。前不久，金大都画院组织画家参加韩国光州艺术节，取得了良好的凡响，并与韩国某些画

廊签约。

　　耿总爱书画艺术，懂书画艺术，作为一位企业家兼画家，她有极强的社会责任感，在采访中

她反复强调，真正艺术家的优秀作品，一定能受到广大人民的喜爱。为此，才推出了《中国水墨

画系列丛书》，给许多有浅质的实力画家免费出版画册。在这，引用其出版序言北京金大都画院

为弘扬传统民族文化，继承发展博大精深的中国画艺术，适应新世纪的文化潮流，并为中国艺术

家走向世界，开拓国内外艺术市场 …… 旨在全面，立体，客观，公正，全方位，多角度地向世

人展示艺术家的风彩 …… 并向世人推出一个个真实生动的艺术家形象鲲鹏扶摇之心，鸿鹄凌云

之志。耿总作为，常人无法企及也。我们祝愿金大都画院不久之后，在中国书画界成为名副其实

的“金大都”。

心 缘

张一欣　/文

　　绘画是通过对自然物象的描写来表达作者情感的，石涛说：“夫画者，从于心也。”中国画

的创作来源于大自然，是画家内心的感悟，它的妙处在于寓情于景，寓情于自然。静观画家耿燕

芳的作品仿佛清风拂面，温润、清凉、恬淡、自然————这里有四季的歌吟，这里有心灵的咏

叹。

　　她的画作不少是工笔，牡丹、荷花、鸥鹭、纤草、野卉无不透出浓浓的诗韵，带给人们美好

的遐想。葳蕤的花草被她细腻、含蓄地绘写，那些画面清新、宁静。她用圆润的笔触生发出旷远

的意韵：泽畔的荷花，荷叶沐浴着初秋的阳光，鲜润的草叶纤秀而灵动：她的牡丹常常是温雅多

情的，花朵花枝雍容、娇美、香远静幽，象是春雨中的仙子，不绚烂、不娇纵，却有丽姿仙态

。

　　宁静、质朴、悠远是画家耿燕芳营造的意境，淡雅和洒脱是她突出的艺术风格，成就的取得

来自她长期的奋斗。她自幼酷爱书画艺术，如痴如醉的沉迷于中国书画艺术。现在身为北京金大

都画院董事长、院长的她虽然工作非常的忙，但是从未断过笔耕，工作中她雷厉风行、执着干练

，把画院经营的有声有色，生活中她是个亲切温良的女性。她做艺术交流的殷切使者并热心公益

事业，她曾热心捐助过孤儿和艾滋病患者————在喧嚣中，在忙碌中她仍然笔耕不辍，或创作

或临摹传统，近来常常见到她的山水画作品，她又开始研究山水画创作了。创作——工作——生

活，她始终照着自己的理念走，宁静、旷达的心紧贴着自然和生活，书画艺术是她的事业，也是

她的心缘。

2004.8.16 于京华